{"id":20113,"date":"2016-04-16T15:14:24","date_gmt":"2016-04-16T13:14:24","guid":{"rendered":"https:\/\/www.designort.com\/?p=20113"},"modified":"2023-05-05T13:57:50","modified_gmt":"2023-05-05T11:57:50","slug":"designer-im-portrait-leuchten-und-wohnlandschaften-von-verner-panton","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.designort.com\/en\/blog\/designer-im-portrait-leuchten-und-wohnlandschaften-von-verner-panton\/","title":{"rendered":"Designer im Portrait: Leuchten & Wohnlandschaften von Verner Panton"},"content":{"rendered":"

Heute stellen wir Euch auf dem DesignOrt Blog<\/strong><\/a> wieder einmal einen herausragenden Protagonisten des Leuchtendesigns vor: Verner Panton. Der d\u00e4nische Architekt und Designer gestaltete nicht nur einige der beliebtesten Leuchten unserer Zeit, auch mit seinem poppigen Interior Design hat er Ma\u00dfst\u00e4be gesetzt. Eine Vielzahl seiner Entw\u00fcrfe wurden zu\u00a0Design-Klassikern. Pantons\u00a0Raumlandschaften in kr\u00e4ftigen Farben und organischen Formen sind exemplarisch f\u00fcr das psychodelische Design der 1970er Jahre. Seine Sitzm\u00f6bel wie der Panton Chair und Vilbert Chair erfreuen sich bis heute gro\u00dfer Popularit\u00e4t \u2013 wie auch seine ikonischen Leuchten.<\/p>\n

\"Portrait<\/p>\n

Quelle: \u00a0Infinitylab<\/a><\/p>\n

Die fr\u00fchen Jahre<\/h2>\n

Nach dem Architekturstudium ist Verner Panton zun\u00e4chst im B\u00fcro des ber\u00fchmten Architekten Arne Jacobson als Assistent t\u00e4tig. Bevor er sein eigenes B\u00fcro gr\u00fcndet, begibt sich der kreative D\u00e4ne noch auf ausgedehnte Reisen und kn\u00fcpft dabei Kontakte innerhalb der europ\u00e4ischen Designszene. Ein VW-Bus dient ihm bei diesem Trip als Transportmittel und Zeichenstudio gleicherma\u00dfen. Im Jahr 1955 geht bereits der erste Entwurf Pantons, der Bachelor Chair, in Serie. In den folgenden Jahren entwirft er auf geometrische Grundformen basierende M\u00f6bel in knalligen Farben, dieser Stil spiegelt sich auch in seinem Textildesign wieder. Pantons Design zeichnet sich durch innovativen Materialgebrauch und Experimentierfreude aus. Er ist einer der ersten Designer, der mit Kunststoff, Schaumstoff und synthetischen Textilien experimentiert. Er gestaltet u.a. die ersten aufblasbaren Sitzm\u00f6bel aus transparentem Kunststoff, ein zerlegbares Ferienh\u00e4uschen und Innenraumgestaltungen, die Aufsehen erregen. Die neuen industriellen Fertigungsm\u00f6glichkeiten faszinieren Panton und nach einer Vielzahl von Experimenten mit dem Werkstoff Kunststoff entsteht der legend\u00e4re Panton Chair, der erste Freischwinger aus Kunststoff. Anfang der 60er Jahre zieht Verner Panton nach Basel, sp\u00e4ter wird er eine Gastprofessur an der HfG Offenbach annehmen. In seiner langj\u00e4hrigen Entwurfst\u00e4tigkeit wird er nicht nur eine Vielzahl von Raumkonzepten, M\u00f6bel und Leuchten sondern dar\u00fcber hinaus auch Textilien, Gl\u00e4ser, Vasen, Kaffeeservice, Uhren\u2026 gestalten.<\/p>\n

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Interior Design und Wohnvisionen<\/h2>\n

Der Architekt und Designer folgt in seinen Entw\u00fcrfen einer ganzheitlichen Herangehensweise, das spiegelt sich am offensichtlichsten in seinem Interior Design wider. Verner Pantons Wohnlandschaften provozieren tiefenpsychologische Deutungen und werden als Wohnvisionen bezeichnet. Er gestaltet R\u00e4ume im Sinne eines total environment. Boden, Wand und Decke versucht er durch stimmige Form- und Farbkonzepte zu einer Einheit zu verweben und die g\u00e4ngige Raumaufteilung auf diese Weise aufzul\u00f6sen. Das gelingt ihm so gut, dass man oft auf den ersten Blick nicht sofort erkennen kann, wo oben und unten ist. Diese radikale Designauffassung macht Verner Panton ber\u00fchmt.<\/p>\n

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\"Verner<\/p>\n

Quelle: Flickr<\/a>, Pinterest:\u00a0AnOther <\/a>\/ ohohoh<\/a><\/p>\n

Wohnlandschaften in einem Farbklang<\/h2>\n

F\u00fcr seine R\u00e4ume designt Panton aufeinander abgestimmte M\u00f6bel und Leuchten. Erg\u00e4nzend dazu auch Wandelemente und Muster f\u00fcr Dekostoffe \u2013 alles in einem Farbklang gehalten. Ausstellungsr\u00e4ume und Wohnlandschaften dr\u00fccken eine positive Zukunftszugewandtheit aus und werden zum Inbegriff des futuristischen Designs der 70er Jahre. Das Design der Teppiche, Vorh\u00e4nge und Bezugsstoffe ist von der Op-Art inspiriert und folgt Pantons charakteristischen Farbgestaltung. Zu den H\u00f6hepunkten z\u00e4hlt die Gestaltung der Ausstellung auf dem Dralon Schiff (auch Visiona 0 genannt) und der Visiona 2-Ausstellung f\u00fcr Bayer im Rahmen der K\u00f6lner M\u00f6belmesse, das Interieur Design f\u00fcr das Verlagshaus des Spiegels in Hamburg, die Neugestaltung des Restaurants Varna in \u00c5rhaus und die Ausgestaltung des Verlagshauses von Gruner & Jahr.<\/p>\n

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Licht als Gestaltungselement<\/h2>\n

Verner Pantons Lichtgestaltung stellt ein wichtiges Element seiner kunstvollen Wohn- und Raumkonzepte dar. Licht wird bei ihm, neben Form, Farbe und Material, zu einem eigenst\u00e4ndigen Gestaltungselement. Er besch\u00e4ftigt sich \u00fcber lange Zeit intensiv mit Farbtheorien, Farbwirkung und der Physik des Lichtes. Der Designer entwickelt diverse Wand- und Deckenelemente mit integrierter Beleuchtung, die wesentlich dazu beitragen eine gew\u00fcnschte Stimmung hervor zu rufen und Plastizit\u00e4t zu erzeugen. Sein Leuchtendesign bildet mit seinem Mobiliar eine stimmige Einheit.<\/p>\n

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Innovatives Leuchtendesign: Ob Organisch oder Geometrisch<\/h2>\n

Verner Pantons Leuchten sind mehr als nur Lichtquellen, sie sind gleicherma\u00dfen k\u00fcnstlerische Objekte. Sein Leuchtendesign l\u00e4sst sich in zwei Gruppen gliedern: Zum einen organisch wuchernde, zum anderen auf geometrische Klarheit basierende Licht-Objekte.\u00a0Jene mit organischer Formgebung, die so genannten Fun- und Spiral-Leuchten, bestehen im Wesentlichen aus runden Pl\u00e4ttchen, die \u2013 je nach Modell-\u00a0 in unterschiedlicher Weise um das Leuchtmittel angeordnet sind. Die einzelnen Pl\u00e4ttchen aus Aluminium oder Perlmut sind mit Metallringen befestigt, h\u00e4ngen dicht an- und in Etagen \u00fcbereinander. Panton hat mit dieser Technik sehr gro\u00dfe und traubenartige Konstruktionen geschaffen. Ein sch\u00f6ner Nebeneffekt ist der Klang, welchen die aneinandersto\u00dfenden Pl\u00e4ttchen erzeugen, wenn sie durch einen Windhauch bewegt werden.<\/p>\n

Entw\u00fcrfe mit zeitloser Einfachheit<\/h2>\n

Die zweite Gruppe der Patton-Leuchten zeichnen sich\u00a0vor allem durch eine geometrische Formensprache und eine\u00a0klare\u00a0Anmutung aus. Sie bestechen durch grafische Coolness und zeitlose Einfachheit. Exemplarisch f\u00fcr dieses Gestaltungskonzept ist die Topan aus dem Jahr 1959. Sie kommt auch bei der Gestaltung des Hotel-Restaurants Astoria in Trondtheim zum Einsatz. Panton empfiehlt diese kugelf\u00f6rmige, nach unten offene Pendelleuchte sehr tief zu h\u00e4ngen \u2013 so kann sie auch in gro\u00dfen R\u00e4umen Intimit\u00e4t schaffen. Der Schirm der Topan-Leuchte besteht aus lackiertem oder geb\u00fcrstetem Aluminium. Aktuell wird die Topan von dem d\u00e4nischen Hersteller &tradition produziert.<\/p>\n

\u00a0\"Pendelleuchte<\/strong>
\nQuelle: &tradition<\/a><\/p>\n

Klassiker des Leuchtendesigns<\/h2>\n

Die Pendelleuchte Flower-Pot kommt 1968 heraus und wie mit der Topan schafft Verner Panton mit ihr einen Leuchten-Klassiker. Die Pendelleuchte besteht aus zwei ineinandergeschobenen Halbkugeln; eine bildet den Lampenschirm, eine beherbergt das Leuchtmittel und verdeckt es gleichzeitig gekonnt. Die Innenseite der Halbkugel fungiert als Reflekor. Bereits in den 70er Jahren wird die Flower-Pot ein Verkaufsschlager, aber ihre schlichte Gestalt und ihre Farbgebung \u00fcberzeugt bis heute. Mit ihrer klaren und positiven Erscheinung schm\u00fcckt diese Kultlampe jeden Raum. Panton selbst h\u00e4ngt seine kleinen Leuchten oft in Gruppen, so dass diese gemeinsam eine gro\u00dfe Lichtquelle bilden. Auch die Flowerpot, pr\u00e4sentiert er gerne auf diese Weise. Neben der Pendelleuchte\u00a0Flowerpot VP1 findet Ihr auch Varianten als Tischleuchte in unserem DesignOrt Onlineshop.<\/p>\n

\"Flowerpot<\/p>\n

Panthella von Verner Panton<\/h2>\n

Eine weitere Panton-Leuchte z\u00e4hlt heute zu den Klassikern des skandinavischen Designs: Panthella. Er entwirft sie 1971 in den Varianten Steh- und Tischleuchte. Die Ausgangsform ist auch hier geometrisch: Ein Kreis. Aus diesem komponiert Panton gekonnt eine flie\u00dfend-organische Form, die den ikonischen Leuchtfu\u00df bildet. Abgerundet wird die Leuchte durch einen transluzenten Schirm in Form einer Halbkugel. Panthella wird aktuell von dem d\u00e4nischen Hersteller Pulsen produziert. Mit Louis Pulsen hat\u00a0Verner Panton bereits in den 50er Jahren die Zusammenarbeit aufgenommen.<\/p>\n

\"Panthella<\/p>\n

Quelle: Louis Poulsen<\/a><\/p>\n

Viele weitere Designerleuchten findet ihr ebenfalls im DesignOrt Onlineshop f\u00fcr Beleuchtung<\/a>
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Weiterlesen<\/p>\n

Designer im Portrait: Joakim Fihn <\/strong><\/a><\/p>\n

Lampen und Leuchten von Herstal<\/strong><\/a><\/p>\n

Die Designwelt von Belid<\/strong><\/a><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Heute stellen wir Euch auf dem DesignOrt Blog wieder einmal einen herausragenden Protagonisten des Leuchtendesigns vor: Verner Panton. Der d\u00e4nische Architekt und Designer gestaltete nicht nur einige der beliebtesten Leuchten unserer Zeit, auch mit seinem poppigen Interior Design hat er Ma\u00dfst\u00e4be gesetzt. Eine Vielzahl seiner Entw\u00fcrfe wurden zu\u00a0Design-Klassikern. Pantons\u00a0Raumlandschaften in kr\u00e4ftigen Farben und organischen Formen […]<\/p>\n","protected":false},"author":39,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1459],"tags":[],"class_list":["post-20113","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-designer"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20113","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/39"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=20113"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20113\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":58476,"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20113\/revisions\/58476"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=20113"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=20113"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.designort.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=20113"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}